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风雨归舟图
熟悉傅抱石的人都对他纵笔横扫的散锋笔法印象深刻，特别是他那种“无法乃为至法”的气度深得石涛神髓。沉着痛快的笔墨浑然统一在整体的画面中，一扫清末四王余脉的山水“馆阁体”，突破传统中国画的程式桎梏而又不远离传统笔墨的精神圭臬。这幅《风雨归舟图》充分展现傅派山水散锋笔法的独特魅力，为借古开今的传世名作。
镜泊飞泉
在《镜泊飞泉》中，傅抱石把对大自然的深切感受，通过更加放逸抒情的笔墨倾泻于纸素，使观画者能感受到“一种自感而又感人的美”，充分体现了傅抱石自己归纳的四类绘画题材来源的第一条：“撷取大自然的某一部分，作画面的主题。”
屈原
傅抱石曾言：“我已说过，我对画是一个正在虔诚探求的人，又说过，我比较富于史的癖嗜。”因此，关注傅抱石决不能仅仅限于画面所呈现的图式、现象，更应该深刻地理解画面背后所包孕的丰富的艺术信息和内在的审美追求。傅抱石所画《屈原》之所以为世人珍视，不仅仅在于技巧的精熟，更在于刻画人物之传神以及画面背后浓重的“历史感”。
湘君
人物画《湘君》以傅抱石特有的对传统人物写真的精深理解诠释出中国人物画的高古与飘逸，留下一缕“六朝余韵”。此画明净高洁，构图简约，人物造型古拙奇崛，有魏晋人的气息，特别是人物微妙精到的神情，散发着淡淡的哀怨和离愁，如泣如诉，温婉动人。
陕北风光
傅抱石“目识心记”的写生特点正是中国画“以形写神”的优秀传统，而皴法结构借助地貌学来认识，又克服了明清以降山水画概念化、程式化的流弊。这种写生方式确实需要画家天才的记忆和娴熟的技巧才能实现。在《陕北风光》中，傅抱石以自己的观察方式，以感受生技法，不囿于传统套路，既真实又典型地为我们描绘出充满盎然生机的陝北景色。
韶峰耸翠
《韶峰耸翠》尽管为一小品，非傅抱石精心制作的鸿篇大作，但观赏此画，应看重他在运用笔墨语言表达心性、抒发情怀时的那种自由与豪迈，而这种“大笔头”山水是建立在其深厚艺术修养与思想识见基础上的，保证他放纵恣肆的笔墨不会滑向粗俗流俗的底端。
蜀中纪行图
此画为傅抱石抗战时期在四川体会真山真水的会心之作，是从传统学习后逐步感悟自然，走向个人艺术语言成熟的时期。傅抱石自己曾回忆道：“四川的山山水水给我极大帮助。那气势雄伟又多雾滋润的山峦，植被繁茂，又可见山骨嶙峋的复杂结构，真是山水画最好的样本。八年歌乐山金刚坡的山村生活，给了我‘搜妙创真’的条件。”
巴山夜雨
傅抱石的《巴山夜雨》为其金刚坡时期的精品，以前无古人的气魄描绘出四川山水的苍茫雄浑与云雾蒸腾的景象。全画笔墨如卷云之势纵横驰骋，乱头粗服而斑驳披拂，以至山石林木几乎不见具体形象，却能浑然一体，使人感觉巴山夜雨中的万千变化。画中山脉层层向上，直迫云天，一条云带横锁山腰，更显山势高耸巍蛾。左下角几只停泊的舟船凸显雨夜下的宁静和生机，为凄风冷雨的浓重山色带来一丝温暖。
虎溪三笑
正如傅抱石自己所言，他的很多历史人物画题材取自“古人最堪吟味或甚可纪念的故事或行为”，而“题材虽旧，我则出之较新的画面”。这幅《虎溪三笑》虽为传统典故画题，但画面水墨酣畅淋漓，特别是大胆用水破墨破色，气氛渲染非常，富有诗意而别具一格。
布拉格
傅抱石有句精辟的创作心得：“非写生无以积丘壑，非临古无以娴技法。”在这幅东欧旅行写生《布拉格》中，画面鲜活地表现出布拉格全城葱郁秀丽的景色，繁茂的树丛中教堂、屋舍呈罗棋布。近景的浓墨树影，让画面呈现出摄影般的深邃镜头感。而造型中的深厚笔墨意识，让观画者看到中国画传统技法表现异域风情的独特韵味。
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